一思想政治方面
在这一个学期里,我在思想上严于律己,热爱党的教育事业。积极参加各类政治业务学习,努力提高自己的政治水平和业务水平。服从学校的工作安排,配合领导和老师们做好校内外的各项工作。关心集体,以校为家。响应学校号召,积极参加学校组织的各项活动,注重政治理论的学习,以积极的态度参加教育活动,认真记读书笔记,并结合自己的实际,做出深刻剖析,所写材料受到局领导和同志们的好评。配合组里搞好教研活动,抓住每一个学习的机会提高自己的业务水平。每周按时参加升旗仪式,从不缺勤。服从学校安排,人际关系融洽。
二 师德方面
在德育工作方面,我认为,什么样的教育,出什么样的人才。在教育改革的潮流中,我认为:“教书育人”首先是育人,然后才是教书。作为“音乐教师”首先是教师,然后才是音乐。而“音乐教育”是通过音乐的手段去塑照人、培养人、造就人的教育。所以音乐是手段,育人才是目的。关心、热爱,做孩子们的好朋友。记得有一位老教师曾经对我说过:“虽然你面对的是四、五十个孩子,他们的能力水平高低不等,但在家长的眼中他们却是唯一的,是完美的,我们不要在心里就给划分出等级,那样做对他们是不公平的。说我们教师这个职业神圣是因为我们的工作完全是良心活,没有办法去准确地衡量!”我认她的话,所以我用爱心浇灌稚嫩的花朵,课堂上严格要求,课下每一个孩子都是我的朋友,一年的努力换来的是孩子们开心的笑脸,我经常听孩子们说:“老师,如果能每一天每一节课都是你给我们上课那该多好呀!”听到孩子这样的话我所有的付出都值得!
三 教育教学方面
抓好课堂教学,提高课堂效益.音乐课的内容是丰富多彩的,它的最大特点就是通过艺术活动来调动人的兴趣,打动人的情感,让人愉快地受到教育。鉴于这一特征,“新标准”把“情感态度与价值观”放在课程目标的首位。可是在现实音乐教学中,也有对它兴趣索然。艺术教育对于提高的全面素质有着其她教学不可替代的特殊作用,音乐教育属于艺术教育的范畴,是学校进行艺术教育的重要途径之一。因此,如何使音乐教育在素质教育中发挥积极主动的作用,作为一名音乐教师,我觉得如何抓好课堂教学,提高教学效益这是重中之重。为此本学期来,我进一步贯彻落实新的课程改革标准,深入钻研教育教学大纲,订阅大量与自己教育教学相关的报刊杂志,认真细致地备好每一堂课。音乐兴趣不仅要保持还须使乐于参与音乐活动,其音乐学习领域有必要拓宽接触的音乐曲目需要更加丰富,音乐体裁、音乐表演形式,音乐知识也需要增加内容。在教学中我尽量采取新颖的教学手段来培养其音乐兴趣,我曾以节奏为主题让们来到操场上开展--节奏接龙的音乐活动,实践中展现自己的个性在教师的鼓励下用不同的节奏表达,敢于对已有知识提出质疑和修改,从而引导创新思维的发展。每堂课安排5分钟的时间进行节奏问好及练习,这个项目非常喜欢。我总在出示节奏类型后,请尝试拍打节奏,亲身感受节奏带来的美感,再由互相启发评价,最后由教师讲解,授以正确的做法。这个看似简单的节奏练习一旦融入思维的过程,就变得其乐无穷了。介绍乐理小常识。在歌曲教学中,常会遇到一些标记,如:反复记号、升降记号、上滑音、下滑音、休止符、倚音等,它们的作用对于小来说比较深,我常用漂亮的小卡片写上符号与同学
交朋友,以形象的富有童趣的语言来表达符号的用法,学起来就不会如食鸡肋一般索然无味。在教学中融入其它学科的教学方法。在教学中我首先让整体感知乐曲,说说听后的感受,你最喜欢哪一个乐句?找出相同的乐句。在此基础上进行试唱、视唱、哼唱,以及歌曲的教学,在教学时有针对性,学习的难度降低了,效率提高了,兴趣更浓厚了。在教学过程中,既要通过音乐达到教人的目的,又要通过教人来更好地学习音乐。
四 教科研 继续教育
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育工作站与各地的中小学教师进行交流
五 其它及奖惩情况
舞蹈教学仍旧是本学年的工作重点.为了让舞蹈队的孩子能够学到更多、更新的知识,我放弃个人休息时间外出进修,这样的我站在课堂上无愧于自己也无愧于孩子,孩子们在我的课堂上学到的舞蹈不会数时的,我也不是在吃自己的老底儿,而是把新鲜的果实摘给孩子们,让活力和激情在舞蹈的课堂上涌动。
我是一个对集体充满了热情的人,勤勤恳恳、脚踏实地是我的工作作风,助人为乐是我的快乐之本,只要是对学校对大家有好处的事情我都会不计较个人得失,把他完成好。走过的这一年是幸福的,因为在这一年当中我付出着、收获着、快乐着、进步着,在即将到来的新学年,我同样会用心去面对,用我的全部热情来浇灌我深爱着的事业。
为了达到教学目的,培养学生有理解,有表情地歌唱和感受音乐的能力;通过音乐的艺术形象,培养学生的理想,陶冶高尚情操,启迪智慧;使学生的身心得到健康的发展。我在教学工作中不断努力,现将入职以来教学工作总结如下:以便今后更好的开展工作,弥补不足。
一。总结与收获
1.课堂教学注重启发、培养学生学习兴趣
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的学习兴趣、。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧,启发学生对‘音乐美’的向往和追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动中感受音乐、理解音乐、表现音乐;并在一定基础上更新和创造音乐。
在歌曲的教学中,常常会遇到一些符号,如:"反复记号、临时升降记号、休止符、倚音、保持音等等…",这些知识对于小学生来讲,程度较深,针对此问题,我在教学中采用让学生先听辨两种以上(含两种)的表现方式,请学生自己总结并说出感受,然后再讲授新知。并配合视唱学习、模唱练习开展课堂教学,这样做既有针对性,又降低了学生学习难度,提升了效率又增加了学生的学习兴趣。
2 . 教学中穿插游戏表演
音乐教学中,枯燥无味的乐理课无疑是令老师们头疼的问题,课上学生的兴趣点较低,教学工作难以开展。为此,我尝试在教学中穿插适当的游戏,以提高学生的学习兴趣,同时也收到了事半功倍的教学成果。在情感态度层面主动与学生进行交流与沟通,和学生在平等层次共同探讨遇到的问题。帮助学生逐步理解高雅音乐,引导他们体会高雅音乐的艺术价值和教育价值,把高雅音乐中大众审美所耳熟能详的作品在音乐课上放给学生欣赏,如二胡独奏曲《二泉映月》(阿炳曲、杨荫浏记谱)、小提琴协奏曲《梁山伯与祝英台》(陈钢、何占豪曲)、古筝独奏曲《渔舟唱晚》(黎国荃曲),学生们通过聆听音乐,从而对高雅音乐产生浓厚的兴趣,得以排除思想障碍。此外再给学生欣赏一些管弦乐作品,如《动物狂欢节》—(圣桑曲)、《彼得与狼》等等…从片段入手,循序渐进,渐过渡到欣赏完整作品,以提高学生的鉴赏能力。
3 . 提升自我及收获
为了使自己在教学水平及业务水平有所提高,我曾在20xx年1月赴天津参加‘行进管乐师资培训班(软件班)’、20xx年2月赴重庆参加‘全国管乐指挥培训班’的学习。此外,在学校领导及中国音协管乐学会领导和老师们的支持与帮助下,我完成了北京市第十九届学生艺术节行进管乐比赛——担任"管乐团行进总指挥"的任务。我们历时三个月,克服了种种困难,努力争取排练时间,终获得北京市级银奖(市级二等奖),令人满意的成绩。
4 . 评价机制
为了检测学生在音乐课堂上的综合表现,使学生能更自然地表现音乐,表达对音乐的理解,因此我在音乐考试形式上采取:理论环节考试、器乐演奏考试、和歌曲演唱考试。进而全面考察学生获得-转化-评价的能力。
1-1.音乐--乐队指挥方面
因为,在音乐的"旋律、节奏、速度、力度、音区、音色"共同交织而成的"音乐语言"并不像"文学语言"那样,具有明确的语义性,音乐语言富含其独特的"生命、情感、灵魂、和精神"艺术魅力。
1-2.音乐课堂教学表现:
匈牙利著名音乐教育家柯达伊说:"音乐教育在普通学校中如此重要,甚至超过音乐本身,培养音乐的听众就是培养一个社会。
每一种音乐体裁与形式在音乐表现中都有各自的特点和作用,例如:进行曲是一种用:步伐节奏写成的乐曲,多用偶数拍子,节奏鲜明、富有动感,结构整齐;因此,它常用于表达雄壮、整齐的行进场景。如听到《中华人民共和国国歌》(原名:义勇军进行曲)一些老一辈家回想起抗日战争时期,在民族危亡的紧要关头,全国人民在中国党的领导下,团结一心、浴血奋战的场景,而年轻人也会感到一种民族的自豪感和神圣伟大的民族尊严,并从中获取力量。
通常人们对待音乐的理解往往都带有主观性,于是这便牵扯到"懂得"与"不懂得"的概念;"懂得"就是我们能够把握住乐曲的基本情绪;"不懂得"就是没能听出乐曲所表达的情感特质。
综上所述在音乐教学过程中我时刻提醒自己,注意:范唱、范奏、语言、和板书书写,让整个音乐教学过程充分做到以审美为核心,把唱歌教学、器乐教学、音乐欣赏教学、和识谱教学力争做到有机的结合起来。
仅局限书本的教学是远远不够的,通过引导学生在生活中观察、实验、探索、创造,及配合教师的讲解,为学生自主探究学习创设条件,搭建平台。
在以后的工作中我会继续发扬优点,改正不足。并在业余时间多聆听合唱作品、音乐组曲、交响乐、室内乐、协奏曲、歌剧、音乐剧 及其他体裁的歌曲和乐曲,并要求自己做到,听音乐能够立刻联想起适当的画面场景。
教学过程中,对于学生学习的关注十分重要,关注方面包括"学习兴趣、探究合作及自我评价".尊重学生提出的每一个问题,引导学生去分析、研究、并尝试解决。在常规授课中应注重通过音乐的抽象性、可塑性,培养学生发散思维方式及观察力;想象力和创造力,同时鼓励学生多用已习得知识经验来解决问题。尊重学生的年龄段特征,挖掘生活对其形成的有价值的相关资源,体现出学生与家庭、社会间的内在联系,引导学生主动学习,并在实际生活中发现问题,逐步将知识点深化,让学生接受并转化为新的知识经验。
我将继续求索,努力学习教学理论,改进教学方法。进一步转变教学观念,不断创新、吸收,做好课后反思,及时纠正自己的不足。努力让自己知识更加广博,拥有横向学科知识间综合运用的能力,为自己的今后的教学工作打下坚实的基础。
作为一线教师,我要求自己要时刻静下心来,善于分析自己的教学方式,思考应该如何改进,制定哪些方法;我相信只有用心去研究教学中的得与失,才能不断进步,获得更多的教学经验。
获得爱、培育爱、转化爱,让真情、真心、真诚对待每一位学生。我热爱教学,因为它让我有了追求与梦想!我热爱学生,因为他们给我带来了酸甜苦辣与最纯真的爱!
作为一名音乐教师,虽然音乐课并不涉及到升学考试,但作为素质教育的一个必不可少的因素,音乐课的质量,也是极为重要的。因此,音乐教师也应该学会反思、善于反思。那么,音乐教学反思该从哪些方面着手,又在那些方面来提高自己的教学能力呢?
下面就谈一谈自己的一些认识。
一、改变教学思想理念
二、正确理解课堂纪律
以往的课堂教学中,教师都非常注重课堂纪律,忽视学生的'积极参与,始终不忘把学生的安分守纪放在第一位,学生稍有x活动,教师便严加管制。这样的课压制了学生学习的主动性、积极性和创造性,学生难以对音乐进行有效的感知,难以在音乐学习中营造一个和谐的内心世界。也不利于学生的个性发展和自信心的形成。这显然不符合课改精神,我们必须正确理解课堂纪律,学生,千方百计创造条件,让学生处于一个平等、轻松、愉快的学习氛围中,积极主动的参与教学活动,做到在玩中学,在学中玩。
三、淡化技能训练、
旧的课程标准过于重视知识传授,在以往的教学中,我教唱一首歌曲首先从歌谱入手,给同学们分析节拍、节奏、视唱、旋律,本来一首优美动听的歌曲,采用这种单纯、强迫性知识技能的传授方法,使学生边学边厌,久而久之,形成恶性循环。使学生对音乐课形成厌恶情绪。为此,本学期我抱着尝试的心态对教学内容的重点进行调整。把重点放在音乐的感受上,让学生变成演员,给他们表达情感的机会。实验的结果非常成功。通过实践使我从中感悟到,以前总抱怨学生不重视音乐课,却没有从教学方法和手段上去考虑存在的问题,忽视学习者的情感态度、学习方式和学习过程,偏重知识和技能的传授。而新课程目标强调学习者的情感态度,让学习者变被动为主动接受知识。
四、注重个性发展
众所周知,由于先天遗传与后天教育环境的差异,学生的音乐兴趣、潜能也有很大的差异。因而,不同的学生在掌握知识和技能上是不一样的,对音乐的感受、理解与表现也不一样。作为音乐教师,我们不能以同一标准去对待学生,因此,尊重学生个性差异和潜能的差异,要以学生的个性特点为基础,把全体学生的参与和发展不同的个性因材施教结合起来,让每个学生都有权利以自己独特的方式学习音乐,参与音乐活动,表达个人情感,充分肯定每一位同学,让他们享受音乐的乐趣。五、明确了情感的激发.体验是音乐教学成功的催化剂。
在音乐教学中,牢牢把握情感这条主线,通过音乐情绪.情感的这种特质,不断丰富学生的情感体验,提升学生的情感强度,使人的情绪情感与音乐的情绪情感和谐的沟通与交流,这是我们追求的目标,但要注意的是音乐情绪与情感体验不能仅停留在外化的层面上,更需要内心深处的体验,寻求那种动人心魄使人忘我的境界。所以在教学方式上应运用美术.音乐.舞蹈等综合手段创设特定的音乐情境,唤起学生的审美注意,并且多让音乐本身面对学生,用音乐来呼唤学生的情感,在这个过程中教师首先要投入,以自己对音乐.对学生的真情感染学生,以自己娴熟的技巧和对作品的激情演绎激发学生的情感共鸣。
五、课堂教学“活”的把握
要让学生喜欢上音乐课,就必须想办法让一首歌曲教学变得形式多样,生动活泼.节奏紧凑.容量充实,做到歌活、情活、动作活、心活,让学生有唱.有跳.有听.有看.有创作,有感情的宣泄。课堂教学才真正焕发活力。但同时要注意活而不乱,收放自如。根椐教学内容的设计动静结合,有张有弛,层次分明。蹦蹦跳跳这种活动要但不能太多,师生间的问答.交流互动是中层次的活,它能充分调动全体学生多种感官参与.保持注意力和学习积极性,最好的活是教师的语言.情境的创设.情感体验引发学生心潮起伏,浮想联翩的心动,它是创造力最好的源泉和动力。各种层次的活动在课堂上结合起来,运用得当,教学就会如鱼得水,收放自如。
六、创作教学为学生音乐表现服务
创作教学包括探索音响与音乐,即兴创作,音乐创作,但这些方式不应硬搬到每节课中去,教师要创造性的使用教材,然后根据每节课实际.,学生的能力水平以及学生课堂上的反应来设计创作活动,例如:《明日》这节课中设计即兴创编旋律短句这种方式,是预设到学生情感表达的即兴性,当他们的情感体验达到一定深度,就有一种情到深处自成曲的氛围,这时让他们凭着对音乐诗歌的理解,即兴编唱旋律,难度大大降低,不但让他们感受到创作活动的轻松愉快,体验到创作成功的喜悦和满足,还可以引导他们将所学的知识运用到创作中去,把培养创造力真正落到实处。
课堂教学蕴含者巨大的生命活力,只有师生的生命活力在课堂教学中得到有效的发展,才真正有助于新人的培养和教师的成长,要获得进步,总要经历一定的磨练,新课程实践为这种磨练提供舞台,新课程视教师的实践为资源。新课程课堂教学实践的磨练,促成我观念上的更新,改变了我认识自己,看待学生和看待教学活动的思维方式。形成了新的教师观、学生观、教育活动观。更促成了我教学行为的更新,从教学的设计阶段,教学过程的动态生成阶段和教学方式与重建阶段,力求超越每一节的,从学科的本质.整体,促进学生发展方向的潜在价值有一个较明确的认识。
20年即将结束,本学期的教学工作也将告一段落了,现将这一年的工作总结如下,以便今后更好地开展工作,弥补不足,精益求精。
一、课堂教学
坚持以审美教育为核心,注重培养学生对音乐的兴趣、爱好及情感。努力做到通过音乐教育陶冶情操、启迪智慧、激发学生对美的爱好与追求。注重以学生为主体,让学生在愉快的音乐实践活动(听、看、唱,讨论、联想、想象及律动)中,主动地去发现、去探究,去感受音乐、理解音乐、表现音乐,并在一定基础上创造音乐。高中的音乐欣赏课还加入了一项让学生自己介绍音乐,表达自己艺术见解的实践活动,这也使学生的能力得到了锻炼。
不足之处是侧重了情感、兴趣的培养,稍微忽略了对初三、高一学生乐理知识的传授。毕竟三者是相互作用、相互促进的。掌握了乐理知识才能更深层次地感受、理解音乐。
二、课堂管理
为了使学生能轻松、愉快地上音乐课,多用鼓励的方式使学生表现出良好的品质。努力做到用好的设计抓住学生的注意力。对于破坏课堂秩序的行为也进行了善意的批评与纠正。
不足:对于学生的一些扰乱课堂的行为批评力度不够。总以为学生不是恶意,只是不成熟的表现。所以给他们的环境较为宽松。致使他们不能真正认识到自己的错误而有恃无恐。因此,今后应特别注意赏罚分明、把握尺度。特别是对于坐在没有桌子、讲台的教室中的一群群倍有优越感的中学生。还有,幽默力量运用不够。
三、课外活动
为了更好地培养学生对音乐的兴趣,按学校的计划,在十七中组建了合唱队和器乐队。合唱队的队员基本上是自愿报名参加的。没周一、周四的课外活动时间训练。器乐队的队员则是由具备器乐演奏基础的学生组成。每两周的周末排练。
在这个学期里:举办了十七中第一期音乐会(器乐专场);组织学生参加了我校与加拿大国际学校交流的联欢会演出;举行了附中高中的“三独”比赛活动;在校领导、老师们的共同努力下较成功地举办了一年一度的“宝积山之声”大型文艺汇演。
不足:没能实现在高一组建管乐队的计划。学习器乐是一种很好的艺术实践。对于音乐课少、学习紧张的高中生来说,学习演奏一些乐器对他们的学习和生活是大有裨益的。市里很多所中学(包括几所重点)都有学生的管乐队。报告已递交,相信不久我校也能组建自己的管乐队。没有参加市里的合唱比赛,使学生失去了一次展现自己的机会,学习、锻炼的计会。心里着实愧疚。
关于“宝积山之声”文艺汇演。以为只是年末师生同乐、喜迎新年的一个大型活动,在节目把关上不是很严格,从而影响了整台晚会的质量和效果,哨显冗长了。主持人更是不能将就的,应经过严格选拔,以保证晚会质量。还应做好文艺汇演前的准备工作。如:场地、音响、工作人员及其负责工作。节目得事先在演出场地彩排。
四、考试
为了是音乐考试不流于老套、死板,使学生能更自然地表现音乐,表达自己对音乐的理解,也为了让我对每位学生有个基本的了解,这学期的音乐考试我采用了:(x高中)让学生选择一种表演方式,即唱、奏、舞等来表现。(附中高一)每人写一篇500字左右的文章,内容是关于音乐的,可以是鉴赏、评论,音乐功能的实验或调查报告等。
五、其他
我经常利用休息时间去自费收集各种音乐文化资料,以便让学生能多听、多看、多接触优秀的作品,从而增长见识,并获得更多美的感悟。要是条件允许的话,还可以让学生适当地接触一下电脑音乐。此外,我还很注意自身的学习。如:参加市里的音乐教研活动;练习专业技能;阅读一些音乐、教育、文化等方面的报刊、杂志;上英特网里上的教育网站与各地的中小学教师进行交流。但做得非常不足的是听课太少,使我失掉了很多直接学习的机会。
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