设计素描教学大纲

第一部分 说明

一、教学目的、任务

从自然形态中获取形态表象和生命机体之中的洞察力，从而超越模仿，达到主动性的认识与创造，并把基础训练有机地同专业设计联系起来，是设计素描关于设计形态研究的基本思路。

二、教学的具体要求

（一）在素描涵养基础上对第二自然物——人工形态，具备变体解析并创造意象形态的能力。

（二）根据物象，具备在数理基础上解析与自然相关抽象形态的潜想、审美能力。 （三）强调对物象描绘过程中用脑画画的思维训练，探索用创造性设计思维表现造型要素的各种可能性。

三、教学中应注意的几个问题

（一）对结构形态的界定，注重形式美法则的规范，如节奏的、韵律的、或意念符号的。

（二）脱离传统绘画素描对物象的如实描摹干扰，结合三大构成，以及广泛而自由的语言选择，表达自身的审美情感和富于个性的原创设计。

（三）注意把握设计素描的三大步骤，写生、分析、变体在创作过程中的比重份量。 四、教学效果检查

本课程在大学一年级第一学期开设，共72学时，课程结束通过考试方式，成绩由形成性考核与期末考核两部分组成，评定该课程成绩。

五、教学时数分配

章次 学时 一 1 二 10 三 10 四 10 五 5

第二部分 讲授大纲

第一章 设计素描概述

一、目的要求

（一）明确设计素描的意义作用。 （二）了解设计素描的基本理论知识。 二、讲授内容

（一）“过渡”的真实含义 （二）设计素描与绘画素描的异同 （三）观察、分析与演变 （四）过渡中的感性与理性分析

第二章 自然形态写生

一、目的要求

（一）由主动的选择与综合处理，涉及个人化的审美与表现。

（二）确立并发现周围曾经忽略的形态美感的认识，提高对自然物象的敏锐感受力。 （三）对自然物象的描绘可以是自然形态本身，扭曲的、人为的形态，并模仿它物形态或手势化形态、综合的形态。

二、讲授内容

（一）反对熟视无睹——寻找写实中其它物象的感受。 （二）抽象的浪漫写实主义 （三）形态的概念 （四）形态之间的关系 （五）关于写实概念的讨论 （六）意象 三、作业 手套写生。

第三章 自然形态结构

一、目的要求

（一）从自然形态的外表描绘，向主动的结构认识发展。训练用结构分析的眼光去观察自然，认识形态，从而为形态的创造打下基础。

（二）了解不同的自然形态结构，从结构入手达到对形态的掌握与再造。体会造型结构的合理性，结构的美感。重视结构线，外轮廓线、透视线的精确性，排除自然光影、肌理与眼睛的干扰。

二、讲授内容

（一）结构素描是形态分析的基础 （二）人和动、植物的结构认识 （三）关于结构认识的发展 （四）现代绘画流派对结构的认识 三、作业

（一）人、动物、植物的结构写生。 （二）三通等机械物写生。

第四章 瓶罐的写生解析

一、目的要求

（一）现实形态的相互关系以及与空间的穿插，开放性的结合与局部的裁取放大为新形态的构成提供了切入点。同时二维平面的整体设计介入了原形的解析。通过这样的训练，确立一种新的思维方式。

（二）在一大群瓶罐物体中自主选择，自由组合。初始阶段，形态关系的韵律、节奏以及平衡、疏密的审美直觉起主要作用，随后则应以网格为基础进行数理的理性界定，根据“感觉印象——知觉理解——综合构成”的方式，进一步把形态拆解，从物象结构转化为画面结构，从自然空间转化为画面空间，并且不再关心原形的具象，而寻求画面里可能的有造型意义的抽象形态。

二、讲授内容

（一）线在形态演化中的作用 （二）透视

（三）数理的曲线与直线 （四）眼与脑的并用 三、作业

对一组自然形态（瓶、罐、盘）进行写生解析。

第五章 演化创作

一、目的要求

（一）在深入的过程中体验全新形态的产生是一种美，在过程中发展形态创造的想像力和设计能力，绘画与设计也便由被动变成主动。

（二）可以采用素描或色彩的手段，完成一张由写生或是小稿而来的创作。罐瓶的表现不再是关心的重点，画面中新形态的创造与构图的协调完整才是设计创作的目的。

二、讲授内容

（一）为什么这样做 （二）关于抽象 （三）抽象的三种方式 （四）澄清一个文字概念 （五）个别与普遍 （六）表现与抽象 （七）精神与形式 （八）纯粹形式 （九）装饰形式 （十）黑白 （十一）线面 （十二）色彩空间 （十三）正负形态 三、作业

由自然形态演化进行创作实验。

文字主教材

清华大学美术学院设计基础教程——素描 曲欣编著

参考教材

吉林省艺术学院设计学院基础教程——实验素描 张谧全编著；高等院校设计专业系列教材——设计素描 唐鼎华编著